，而且能站上这个舞台上担任独奏的人，没有一位不是经过最残酷、最寂寞的锻造洗礼和地狱之火般的严酷淬炼。”
“然而最令人绝望的是，即便你竭尽所能，成功翻过一座座高山，克服所有的技术障碍，补足一切所能了解的知识后，你仍会发现，投入十几年的心血和时光所达到的成就，在灿若星辰，辉煌闪耀在星空中的无数先辈面前，我们的能力与之相较，可谓卑微如蝼蚁，不值一提……”
这段话，引起了不少从事演奏专业人士的共鸣。个别泪点低的，居然有想流泪的冲动。
“在我看来，这三场较量，无论谁赢谁输，结果其实并不重要。最重要的是，我们应该在看不到明灯的暗夜中，仍有勇气不舍不弃，为了心中的梦想和那片纯净的乐土，抛开一切羁绊，永不停步，向死而生……直至走到生命可以到达的终点。”
音乐厅内，鸦雀无声。
有一种说不清的东西开始在很多人心里微微地荡漾。似乎在烟火尘埃中打过无数滚，快要遗失、湮灭在繁琐世俗中的宝箱里，捡到了儿时梦想中某颗曾经灿烂的星星。
“不好意思，我这人有个坏毛病，一激动就开始煽情。抱歉抱歉，我差点忘了大家是来听音乐会的，不是来喝心灵毒鸡汤的。”如意抚着钢琴琴盖，开了个玩笑。
听众隐约觉得，这姑娘似乎不是传闻中的脑残奇葩，接下来就看她演奏的真实水平了。
“我今天选择的第一套作品，是巴赫十二平均率钢琴曲集中的846号作品，c大调前奏曲与赋格。这部作品，有无数名家演绎过。”
“我个人最喜欢的是席夫d两位大师的版本。今天，请允许我邯郸学步，用自己拙劣、稚嫩的演奏，向两位伟大的演奏大师致敬！”
说完这番话，如意调整一下琴凳，找到最合适的距离与高度坐下，屏息凝神，准备演奏。
漂亮话谁都会说，弹好琴才是真的。
在这个舞台上，掺不了半点假。
沉淀片刻后，前奏曲率先奏响。
温柔的音色和旋律让人像在阳光照耀下的云朵里慵懒惬意地打滚。
它是那么的熟悉，像久违的一场雨，像多年不见的一个人，像经过千回百转，找到了最初的自己。
如意对音乐的诠释快乐、清明、纤尘不染，如同初来乍到至这个世界的新生儿一样，新奇灵动的睁大眼睛，用赤子的微笑，展示生命最原本的色彩。
有老道的演奏家恍惚觉得，舞台上的人似乎不仅仅只有一个孤独的如意，她的表现，犹如有神灵附体。
前奏曲后，是紧接而来的赋格。
宁静的音乐，居然弹出了一点诙谐、俏皮的味道。几个同步进行的旋律声部在如意的手底时而汇聚，时而错落，交相辉映，稳妥流畅地愉悦前行。
听着如意对作品的诠释，资深听众报以会心地微笑——难怪她说向席夫和古尔德两位大师致敬，前奏曲的演绎神似席夫的纯粹，赋格却带着古尔德的跳跃灵动。
两位大师迥然不同的演奏风格，被她巧妙地、难以置信地糅淬在了一起。
外行看热闹，内行听门道。
达到这个演奏水准，早已远远跨越了极其艰难演奏技巧的重重羁绊，方能在满是雷区的密集音符中，表达出收放自如，恰如行云流水般的优美旋律。
这套作品弹完，如意安静地坐了足足五秒才缓缓转身。
台下的听众似乎被她施了魔法，盯着舞台上的李如意一动不动。直到她起身向观众致谢，他们才像刚醒过神似的，集体报以雷鸣般的掌声。
有不少按捺不住激动心情的观众起立鼓掌，用这种特有的方式向演奏者表达诚挚的敬意。
对乐迷而言，现场能聆听到如此精彩绝伦的演奏，恰似沐浴了一场短暂而幸福的甘露，实在是太意外，太喜悦了！
掌声经久不息，如意数度谢幕，数度被掌声从后台请出。
最后，几乎所有在场观众全站了起来。他们似乎隐隐看到，有颗新星正即将从这个不起眼的舞台上冉冉升起。
因为观众不肯休息，在征得舞台监督、另几位选手，以及台下观众的同意后，如意直接开始了下半场的作品演奏：bwv903，巴赫的d小调半音阶幻想曲与赋格。
幻想曲刚刚奏响，大量的半音流淌如疾风暴雨般倾泻而下。在连串的音阶和琶音组成的辉煌、气势宏伟的滚动音流铺陈中，庄重缓慢的密集和弦交替出现。
人们的脑海中似乎映射出：有只毫不畏惧的鸟儿在阴云密布、电闪雷鸣的天空中穿云破雾，冲过道道闪电，伸展开骄傲的双翅，在天地间自由自在的尽情飞翔。
密不透风的半音自由起落与悲壮的朗诵语调反复交织，激起催人泪下，戏剧性对比的强烈效果。
一曲终了，观众的热烈反应近乎疯狂。
如意演奏完后，尽管全体听众以热烈的掌声和起立一再表示要求加演，如意还是抱歉的婉言拒绝了。
“后面还有三位非常的优秀演奏家，即将为大家奉上精彩之作，请大家继续欣赏！”
说完这句，多次深深鞠躬后的如意干脆利落地挥手退场，不再现身。
今天的舞台，严格意义上来讲，她只是个客人，不能过分喧宾夺主。
回到后台，听完如意演奏完两部作品的钟子健，眼睛里隐隐含着泪光。
他对如意今晚所展示出的专业水准，表达了心悦诚服：“李